В Бишкеке к Международному дню театра, 27 марта, впервые в истории кыргызского театрального искусства лучшим представителям сцены вручили национальную премию «Эргуу» («Вдохновение») в 10 номинациях. Об этом ИА «24.kg» сообщил президент Союза театральных деятелей (СТД) КР Жаныш Кулмамбетов.
По его словам, в номинации «За многолетнее бескорыстное служение театру» победила заведующая труппой Национального академического драмтеатра имени Т.Абдумомунова Нарынкуль Чекирова. Ее коллега по театру - главный художник Маратбек Шарафидинов получил награду «За особый вклад в театральное искусство».
В номинации «За оригинальность образного решения» победил спектакль Ошского областного узбекского музыкально-драматического театра имени Бабура «Муножат» (режиссер Барзу Абдураззоков). Обладателем статуэтки «Эргуу» в номинации «Лучшая сценография» стал художник-постановщик спектакля «Желанный голубой берег» Иссык-Кульского областного музыкально-драматического театра имени К.Жантошева Бакыт Тилекматов. К слову, он же и автор эскиза врученной ему статуэтки.
Лучшим в номинации «Лучшая мужская роль второго плана» назван актер Алтынбек Шатенов - исполнитель роли Эмрайна в спектакле «Желанный голубой берег». Обладательницей заветной статуэтки за женскую роль второго плана стала актриса Гульмира Ташматова за роль в постановке «Три высокие женщины» Государственного театра молодежи и юного зрителя имени Б.Кыдыкеевой.
В номинации «Лучшая мужская роль» награжден актер Аскар Арыкбаев за две роли - Танабая и Гульсары - в спектакле «Гульсарат» Ошского областного драмтеатра имени С.Ибраимова. Кстати, он получил самый высокий балл среди всех номинантов.
Ввиду одинаково набранных баллов победителями в номинации «Лучшая женская роль» стали сразу две актрисы - Авазкан Кудайбердиева за роль Курманджан датки в одноименном спектакле (Ошский облдрамтеатр имени С.Ибраимова) и Назира Мамбетова за роль Старой женщины в «Трех высоких женщинах» (Гостеатр молодежи и юного зрителя).
Победителем в номинации «Лучшая режиссура» стал Жалил Мидинов с постановкой спектакля «Томого» в Кыргызском гостеатре кукол имени М.Жангазиева. И этот же спектакль назван лучшим в одноименной номинации. Кстати, «Томого» до этого дня был также неоднократным победителем главных и основных призов различных международных театральных фестивалей.
«Примечательно, что состав учредителей первой национальной театральной премии расширился. Теперь наряду с СТД КР ее соучредителем является и общественный фонд «Айтыш», возглавляемый общественным деятелем, кинорежиссером Садыком Шер-Ниязом. Премиальный фонд был выделен именно этим фондом», - отметил Жаныш Кулмамбетов.
В Бишкеке названы имена победителей национальной театральной премии «Эргуу» («Вдохновение»)
↧
↧
Известный пианист Амир Тебенихин даст концерт и проведет мастер-класс в Бишкеке
Пианист с мировым именем, лауреат международных конкурсов, заслуженный деятель Республики Казахстан Амир Тебенихин (Германия) 7 апреля проведет в Малом зале Кыргызской национальной консерватории имени К.Молдобасанова мастер-класс, а 8 апреля в Большом зале консерватории сыграет сольный концерт в двух отделениях. Об этом сообщила проректор консерватории Екатерина Лузанова.
По ее словам, в I отделении программы сольного концерта Амира Тебенихина прозвучит «Соната си минор» Ференца Листа, во II - «Вариации на тему Роберта Шумана ор. 20» Клары Шуман, «Баллада №2 си минор» Ференца Листа и «Скерцо №2» Фредерика Шопена.
Вход свободный.
Екатерина Лузанова сообщила, что Амир Тебенихин родился в 1977 году в Москве. Когда ему был всего один месяц, семья переехала в Алма-Ату, где его родителям - известному органисту Владимиру Тебенихину и первой казахской органистке Алие Карасаевой - ректор Казахской консерватории Газиза Жубанова предложила вести классы органа и фортепиано. Свои первые занятия на фортепиано Амир начинает с отцом, а после его безвременной кончины в 1988-м продолжает обучение в Музыкальной школе-интернате в Алма-Ате. В 1995-м поступает в Казахскую консерваторию в класс ректора, профессора Жании Аубакировой. С 1996-го Амир Тебенихин - студент Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского в классе легендарного профессора Михаила Воскресенского. С 2004-го пианист обучается в Ганноверской Высшей школе музыки у профессора Карл-Хайнца Кеммерлинга.
Амир Тебенихин - обладатель Первой премии Международного конкурса пианистов имени Джордже Энеску (2009) в Бухаресте, Первого приза III Международного конкурса пианистов им. Антона Рубинштейна (2007) в Дрездене, лауреат многочисленных престижных призов, среди которых Гран-при XIII Международного конкурса пианистов имени Виана да Мотта в Португалии (1999), обладатель Специального приза 56-го Международного конкурса пианистов в Женеве, лауреат конкурса имени Королевы Елизаветы в Брюсселе (2003).
Амир Тебенихин выступал в главных концертных залах мира: Карнеги-Холл (Нью-Йорк), Вигмор-Холл (Лондон), Плейель и Корто (Париж).
↧
В Бишкеке откроется выставка миниатюрного пластилинового города
В одном из торговых центров города Бишкека 4-6 апреля пройдет выставка миниатюрного пластилинового города Гольденбурга. Об этом сообщили ее организаторы.
По их данным, автором выставки является кыргызстанец Николай Тарасенко. Площадь его творения - около 2 квадратных метров. В нем 17 тысяч зданий всех стилей архитектуры и около 10 миллионов деталей. Все они в высоту не превышают двух-трех сантиметров. Два сантиметра - это ширина большого пальца или пластиковой крышечки от бутылки Coca-Cola. Такой высоты здесь Дворец святого Луки: 3 этажа, наружные галереи с мельчайшими скульптурами, стрельчатые витражные окна с решетками, несколько порталов, трехъярусный купол с сетчатой текстурой, поддерживаемый многочисленными колоннами. В этом городе-государстве полмиллиона жителей, умеренно-морской климат и парламентская монархия.
«Главная идея выставки - рассказать и показать людям счастливый, успешный город, где нет насилия и зла. Этот город не является макетом, это своеобразный дневник моей жизни, моя мечта. Почти каждое строение в Гольденбурге посвящено близким мне людям или важным событиям в жизни. Через архитектуру я старался выразить характер и мечту каждого, кто мне дорог», - говорит Николай Тарасенко.
Как сообщается, во время выставки он проведет мастер-класс по миниатюрной лепке.
Время работы выставки - с 10.00 до 22.00. Вход свободный.
↧
В Бишкеке в арт-центре имени С.Чуйкова откроется выставка живописи Нурлана Турдукулова Jashyl
В Бишкеке в арт-центре имени С.Чуйкова (бывшая галерея «Дубовый парк») 3 апреля в 17.00 откроется первая персональная выставка живописи молодого художника Нурлана Турдукулова - Jashyl. Об этом сообщили в творческой группе T'art.
По их данным, в экспозиции Нурлан Турдукулов подводит итоги начального этапа своего становления. «Как представитель молодежной творческой группы T'art, он постоянно принимает участие в общественной деятельности группы, совместных и республиканских выставках. Помимо этого обладает прекрасным бархатным голосом. Оперное пение помогает ему глубже прочувствовать живопись, дополнить ее», - сказали они.
Они отметили, что Нурлан Турдукулов смотрит на мир, отсеивая ненужное и временное, такое, как мода, современный образ жизни, изменчивость и нестабильность социума. «Его привлекает жизнь вне суеты, природа и люди, связанные с природой или в состоянии неспешного течения жизни. Молодой художник и сам работает не спеша, вдумчиво и сосредоточенно подбирая нужные цвета, оттенки, чтобы передать внутреннее ощущение, которое рождается под влиянием природы. В то же время он стремительно запечатлевает короткие, но прекрасные мгновения. Нурлан Турдукулов только в начале своего творческого пути. И этот путь требует много труда и поисков», - добавили в T'art.
Выставка продлится до 14 апреля.
↧
В Кыргызстане пройдет неделя моды «Fashion Week Весна-2014»
В Кыргызстане пройдет неделя моды «Fashion Week Весна-2014». Об этом сообщается на сайте ее организаторов.
По их данным, показ коллекций отечественных дизайнеров пройдет на сцене Государственного национального русского театра драмы имени Ч.Айтматова с 4 по 6 апреля. «Участие в неделе моды дает ряд преимуществ для начинающих и зарекомендовавших себя модельеров, фотографов, дизайнерских студий, компаний индустрии моды и красоты. Сейчас как никогда раньше у дизайнеров и владельцев модных брендов появилась возможность предоставить широкую платформу для презентации своих работ и услуг, поиска клиентов, формирования и укрепления имиджа для всех партнеров и участников. Неделя моды - это место презентации всего самого лучшего, красивого и творческого, что есть в Кыргызстане», - отмечают организаторы.
В первый день Fashion Week будут представлены коллекции ведущих профессиональных дизайнеров. Во второй свои лучшие коллекции продемонстрируют молодые дизайнеры, на третий состоится показ лучших коллекций, отобранных жюри. В дни моды для отечественных дизайнеров пройдут мастер-классы, их проведут эксперты международного уровня из других стран.
↧
↧
В Кыргызстане пройдет Неделя традиционной музыки к 150-летию акына и комузчи Токтогула Сатылганова
В городе Бишкеке 21-25 апреля пройдет Неделя традиционной музыки, приуроченная к 150-летию видного акына и комузчи Токтогула Сатылганова. Об этом сообщили ее организаторы.
По их данным, планируется выступление носителей традиционной культуры, презентация проектов, научно-практическая конференция «Традиционная культура в XXI веке: подходы, проблемы, перспективы», в рамках которой обсудят проблемы развития живых эпосов, сказительство как своеобразный духовный путь, а также социальные, культурные, духовные функции эпического наследия XXI века и конкретно роль Т.Сатылганова в передаче наследия кочевников и другие темы.
Организаторы Недели традиционной музыки - Министерство культуры, информации и туризма, Минобразования и науки совместно с Национальной академией наук КР, Фонд кыргызской традиционной музыки, Культурно-исследовательский центр «Айгине».
↧
В доме-музее Ольги Мануиловой отметят 150-летие акына и комузчи Токтогула Сатылганова
В Бишкеке в Мемориальном доме-музее Ольги Мануиловой 2 апреля в 11.00 откроется выставка, приуроченная к 150-летию знаменитого акына и комузчи Токтогула Сатылганова. Об этом ИА «24.kg» сообщила заведующая музеем Асель Джумабаева.
По ее словам, в 1939 году Ольга Мануилова была приглашена правительством Киргизской ССР для создания памятника акыну. «Теперь у нас, сотрудников музея, есть возможность показать зрителям на выставке результат ее труда - проект памятника Токтогулу «Сидящая фигура на постаменте», а также портрет дочери великого комузчи - Гульсары, которая была дружна с Ольгой Максимилиановной», - сказала Асель Джумабаева.
Она сообщила, что от музея также будет представлено 10 графических работ народного художника КР Аркадия Осташова на тему «Токтогул Сатылганов в ссылке». Кроме того, зрители увидят 10 фотографий из семейного архива Сатылгановых, представленных Минкультуры и КНМИИ имени Г.Айтиева.
«На открытие экспозиции придут родственники акына, которые поделятся воспоминаниями о нем, а затем состоится небольшой концерт. На нем выступит ансамбль комузистов«Акак», и студенты музыкального училища имени М.Куренкеева исполнят произведения Токтогула», - добавила Асель Джумабаева.
Выставка продлится до конца апреля.
Справка ИА «24.kg». Великий кыргызский акын, поэт, мыслитель Токтогул Сатылганов родился 25 октября 1864 года в айыле Кушчусу на территории ныне Токтогульского района Джалал-Абадской области КР. Был знатоком устной поэзии, композитором и музыкантом-виртуозом, игравшим на кыргызском национальном инструменте - комузе. Один из зачинателей отечественной советской литературы. С 12 лет начал слагать песни. Мастер айтыша, он исполнял также произведения народного эпоса. За свои сатирические произведения был сослан в Сибирь в город Иркутск. В 1910-м ему удалось бежать, и он вернулся на родину. После Октябрьской революции 1917-го песни Токтогула призывают строить новую жизнь. Он первым в кыргызской литературе создал образ В.И.Ленина в произведении «Какая женщина родила такого сына, как Ленин?». Он оказал большое влияние на творчество многих отечественных поэтов и композиторов. Создал много кюу - классических образцов инструментов музыки. Умер Токтогул 17 февраля 1933 года в селе Сасык-Джийде Токтогульского района. В 1965-м учреждена республиканская Государственная премия имени Токтогула. Его поэтические произведения переведены на многие языки.
↧
В Ассамблее народа Кыргызстана презентовали новую книгу отечественного писателя Абдылды Карасартова
В Ассамблее народа КР по инициативе общественного объединения уйгуров «Иттипак» сегодня прошла презентация новой книги «Жанырык» («Эхо») кыргызского писателя, поэта, переводчика Абдылды Карасартова. Об этом сообщил пресс-центр АНК.
В книге собраны стихотворения, басни, сказки, мифы, крылатые выражения, а также рассказы, сатирические произведения, отрывки из романов 55 уйгурских авторов - поэтов, прозаиков, сатириков разных поколений, переведенные на кыргызский.
↧
В Кыргызстане состоится международный фестиваль «Джаз_Бишкек_Жаз»
В столице в Кыргызской национальной филармонии имени Т.Сатылганова пройдет очередной международный фестиваль «Джаз_Бишкек_Жаз».
По сообщению его организаторов, в нем примут участие 10 групп из 7 стран: Кыргызстана, США, Германии, Таджикистана, Австрии, Узбекистана и Японии. «Кульминация фестиваля - долгожданное событие, приезд нашего соотечественника, пианиста-виртуоза, номинанта престижной премии «Грэмми» Эльдара Джангирова. Он родился в Кыргызстане и переехал в Соединенные Штаты в десятилетнем возрасте, где приобрел всемирную известность джазового пианиста. Благодаря поддержке Посольства США в КР талантливый музыкант выступит на фестивале с сольной программой и со своей группой «Эльдар трио», а также примет участие в джем-сессии», - сказали организаторы.
Интересно, что в 2014-м группы из Центральной Азии представят авторские этноджаз-композиции на основе национального музыкального наследия народов ЦА. Более того, впервые на фестивале состоится экспериментальное выступление регионального джаз-ансамбля под управлением американского дирижера Вимбаи Казибони.
В рамках фестиваля пройдут мастер-классы зарубежных музыкантов, а также джем-сессия участников. Концерты будет вести известный джазовый критик, музыковед, главный редактор журнала «Джаз.ру», автор книг об этом жанре Кирилл Мошков (Москва), который также прочитает лекцию на тему «Импровизация и джаз. Пути импровизационной музыки в XXI веке».
↧
↧
В Бишкеке откроется выставка детского рисунка «Архитектура глазами детей»
В Бишкеке в Детской картинной галерее Республиканского учебно-методического центра эстетического воспитания (РУМЦЭВ) «Балажан» 3 апреля откроется выставка детского рисунка «Архитектура глазами детей». Об этом сообщили в центре.
По их данным, это детское путешествие в мир архитектуры, истории, фантазии, сказочных приключений и грез. В экспозиции будет представлено 130 работ в различных художественных техниках: акварель, гуашь, цветные мелки, пастель, граттаж, смешанные техники и другое. Авторы - ребята из студии «Изобразительное искусство, архитектура и дизайн». Юным художникам, чьи работы участвуют в выставке, от 5 до 15 лет. Студия существует много лет, возглавляет ее педагог высшей категории, отличник народного образования КР Ольга Евгеньевна Дунганова.
Как отмечается, «через творчество должен пройти каждый» - таков девиз студии, учащиеся которой показывают хороший уровень подготовки. Они неоднократные участники и победители городских, республиканских, международных конкурсов в России, Беларуси, Китае, Индии, Японии и других странах.
Вход на выставку свободный.
↧
В доме-музее Михаила Фрунзе откроется выставка «Уроки апрельской революции»
В Кыргызском государственном мемориальном доме-музее М.В.Фрунзе 4 апреля в 11.00 откроется передвижная выставка «Уроки апрельской революции», посвященная событиям 7 апреля 2010 года. Об этом ИА «24.kg» сообщила старший научный сотрудник музея Асылкан Каримова.
«Здесь будут представлены фотоматериалы и документы о событиях 6-7 апреля не только в Бишкеке, но и в Таласе», - сказала она.
По информации Асылкан Каримовой, причинами волнений стали сохраняющийся крайне низкий уровень жизни, самоустранение властей от решения экономических и социальных проблем республики; продолжающаяся борьба за власть между кыргызскими кланами севера и юга страны; раскол правящей элиты и нарастание авторитарных тенденций в период президентства Курманбека Бакиева.
«За пять лет нахождения у власти когорты новых революционных лидеров не было произведено кардинальных изменений ни в политической, ни в социально-экономических сферах, фактически произошел возврат к типу политического устройства, существовавшего до марта 2005 года. В социально-экономической сфере также не произошло значимых изменений в лучшую сторону: повышение уровня теневой экономики, приватизация ряда объектов государственного имущества по невыгодным для государства ценам, энергетический кризис 2008-го, фальсификация результатов президентских выборов 2009 года. Эти факторы стали причинами новой волны протестных настроений. Все эти причины привели к народной революции 7 апреля 2010-го», - добавила сотрудник музея.
↧
Жылдыз Акаева: Детским писателем надо родиться
Международный день детской книги, отмечаемый сегодня, берет свое начало в 1967 году. И здорово, что есть такой праздник, когда книгам для ребят, а значит их нуждам, чаяниям, мечтам и надеждам хоть раз в году взрослые уделяют повышенное внимание. В Кыргызстане дела с изданием литературы для маленьких читателей и ее распространением обстоят плачевно. А уж детских писателей в республике можно и вовсе по пальцам пересчитать. И те, кто есть, на вес золота. В канун праздника корреспондент ИА «24.kg» побеседовала с замечательным писателем Жылдыз Акаевой, выпустившей в свет за свою творческую жизнь 97 книг.
- Расскажите, что это за книги и для какого они возраста.
- Действительно, это один из самых значимых праздников в моей жизни. Если позволите, хочу воспользоваться ситуацией и поздравить всех с Днем детской книги. Хочу немного уточнить: 97 книг, изданных при непосредственном моем участии, были растиражированы при содействии международных организаций. Самое главное, что книги были на кыргызском языке. Это разножанровые произведения - короткие стихи, рассказы, сказки и информационно-познавательные статьи в энциклопедиях (имеются в виду 4 энциклопедии, которые были написаны совместно с учеными и учителями Кыргызстана: «Кооз китеп», «Керемет китеп», «Сонун китеп», «Тарых китеп»).
Кстати, для маленьких эти энциклопедии разработаны впервые за всю историю книгоиздательства в КР. В данный момент острота дефицита детских книг немного спала, а в то время, когда выходили эти издания (2004-2010 годы), положение было катастрофическим. Речь идет о книгах для детей от 2 до 8 лет. Например, серия книжек о самых любимых героях кыргызских ребятишек - Акылай и Актане написана вместе с известной поэтессой Субайылдой Абдыкадыровой и адресована детям от 2 до 4 лет. А моя новая сказка «История с Гусеницей» адресована детям 5-7 лет. Развивающая серия книг, где собраны загадки, для детей 5-7 лет.
- Кто позвал вас в удивительное путешествие в страну книг?
- Я родилась в читающей семье. Моя мама запомнилась мне молодой с книгой в руках. Она до сих пор любит читать, несмотря на то, что ей скоро 90 лет. Мои любимые бабушка с дедушкой, проживавшие в одном из красивейших мест нашей Родины - на берегу реки Шамси, в 25 километрах от города Токмака, внесли самый главный вклад в то, что я стала писателем. Бабушка была непревзойденной рассказчицей. Из скучных бытовых сцен жизни она могла создать незабываемые сценки, помогая рассказу мимикой. А дедушка постоянно читал книги на арабском. Он был известным на округу муллой, окончившим духовную семинарию. Теперь старожилы тех мест рассказывают, что его звали сулуу молдо (красивый молдо). Маленькой я удивлялась тому, что дедушкины книги были в кожаном и шелковом переплетах. Каждая по-своему, они подробно рассказывали мне о мироустройстве, отвечали на мои бесчисленные вопросы.
Я и сама любила читать. Еще в школе перечитала всю «Библиотеку всемирной литературы». Первый стих написала в 10 лет, но скрывала от всех, что пишу стихи. С 4-го класса вела личный дневник, описывая в нем события дня. Как сейчас помню, любила в конце обязательно написать: «Я думаю, что...», то есть всегда давала личную оценку всему окружающему. Видимо, все это и предопределило мою судьбу.
- А как вы узнали в себе детского писателя?
- Это непростой вопрос. Все-таки детским писателем надо родиться. Во взрослой жизни редко кто сохраняет детский взгляд на жизнь, умение удивляться и быть любопытной по-детски, верить в чудеса. А самое главное - фантазировать и сильно любить детей. Можно сказать, я с детства мечтала стать писателем.
- О чем ваши произведения?
- Обо всем, что интересно детям: о камнях и горных цветах, о муравье Му, который не хочет жить, как все мураши, о детских мечтах и проблемах.
- Юные читатели подсказывают вам новые темы для творчества?
- Конечно, идеи рассказов и сказок я беру из общения со своими маленькими читателями. Люблю беседовать с детьми. Порой мне интереснее общаться с ними, нежели со взрослыми.
- Знаю, что вы написали новую книгу «Гоп-стоп, или Наша зебра». О чем она?
- Все, что произошло в этой повести, не вымысел, а взято из нашей современной жизни. Когда у меня появилась идея написать книгу для подростков, я познакомилась с Азиретом, 12-летним мальчиком. Некоторые вещи, которыми он делился со мной, звучали как откровение. Рассказал, например, что в отдельных школах девочки и мальчики в классе совсем не общаются или происходят жестокие драки девочек, или о подростковой привычке давать оценку по одежде, о вопиющем школьном рэкете...
Я пыталась найти ответ, почему так происходит. Поделилась с родителями. И мы пришли к мнению, что в житейской жестокой круговерти за выживание не уделяем столько внимания подросткам, сколько им нужно, поэтому и остаются наши пацаны и девчонки один на один со своими проблемами. Многие родители ограничиваются позицией обеспечивателя. Некоторые не знают, как общаться с подросшими детьми, а иные нагружают их своими проблемами, которые не выдерживает неокрепшая психика.
Одиннадцатилетние подростки - личности, нуждающиеся в совете и общении. К ним нельзя относиться как к взрослым или бросаться в другую крайность - надоедать лишней опекой. Порой мы не понимаем их языка, так как многие подростки говорят на уличном сленге, с расшифровкой наиболее употребительных слов которого вы познакомитесь из речи Тохи, одного из главных героев повести.
Если им уже одиннадцать лет, они ищут пути, чтобы уйти из-под опеки родителей, и готовы простить сверстнику даже попытку ограбления, лишь бы обрести брата и не быть одиноким. Представьте, что они стоят перед выбором: жить в тепличной среде, где их не воспринимают всерьез, или быть родненьким, миленьким добытчиком спившейся матери и, как следствие, среди уличной братвы. Что они выберут? Об этом повесть «Гоп-стоп, или Наша зебра», в которой два подростка становятся друзьями в такой ситуации, где скорее можно стать врагами. И еще о многом...
- В августе 2013 года вы участвовали в проекте МОФ «Инициатива Розы Отунбаевой» «Звезды, читающие детям». По моему личному мнению, это отличная идея таким образом вовлекать подрастающее поколение в прекрасный мир литературы. Какую пищу для размышлений дало вам участие в этом проекте?
- Вы правы, идея просто восхитительная! Когда я прочитала свои сказки и рассказы детям, которые собрались в музее, то подумала, что детям Кыргызстана повезло, так как начал работать этот фонд. Все их проекты полезны и попадают «в десятку». Повезло и нам, детским писателям: широкий круг читателей может познакомиться с нашим творчеством через этот проект, поделиться мнением, что-то подсказать, чтобы улучшить наши сказки, песенки и рассказы. Словом, появилась живая обратная связь с читателем - самое ценное, о чем мечтает детский писатель.
- Назовите главное качество детского писателя.
- Искренность и наивность. У кыргызов это называется «бала кыял».
- Ваше пожелание начинающим сказочникам и детским писателям.
- Мечтать, читать, фантазировать и, конечно, любить и понимать детей такими, какие они есть.
- Как вы оцениваете состояние детской литературы в Кыргызстане?
- Детская литература в Кыргызстане, как и во всем мире, находится в кризисном состоянии, но все же развивается. Отечественные детские писатели постоянно находятся в творческом поиске. Мы хотим не только помочь детям полюбить чтение, но и войти в волшебный мир сказок и рассказов, чтобы у них захватывало дух от красоты окружающего мира, а поступки главных героев восхищали смелостью и креативностью.
- Мой любимый вопрос. Какое будущее ждет бумажные и электронные книги?
- Электронные книги - это наша действительность. Почему бы и нет? Но бумажная книга, соединяющая в себе триединую задачу, всегда будет жить. Спасибо за ваши замечательные вопросы. Успехов вам!
↧
Попурри из музыки, рисунка и шелка
Десятки роскошных коллекций авторской одежды от DILBAR - современный бренд Кыргызстана в мире. В этом году Дому моды DILBAR исполняется 10 лет. О том, что достигнуто и что еще в его планах, рассказывает ИА «24.kg» дизайнер, законодатель этномоды Дильбар Ашимбаева.
- Десять лет - это немало, можете ли вы подвести какой-то итог творческому этапу?
- Мне кажется, только и пришло какое-то понимание, как должен работать современный дизайн в нашей, пусть и не совсем опытной в плане моды, стране. Потому что сам процесс продажи одежды и презентации новых коллекций проходит нелегко: у нас нет профессиональных байеров, изобилия модных европейских средних марок, чтобы была потребность и спрос на хорошую качественную одежду. Чтобы большинство людей понимало, как тяжело и дорого производить авторскую дизайнерскую одежду, когда покупаешь каждый образец ткани в какой-нибудь стране, ищешь к ней компоненты, за все платишь, потом привозишь сюда, растаможиваешь. Потом придумываешь модель, рисуешь, кроишь, делаешь аксессуары, все это компонуешь, вышиваешь... И потом только начинаешь продавать в дорогом красивом магазине. А люди спрашивают: почему так дорого?
Только сейчас пришло понимание, как двигаться вперед: нужна торговая сеть, несколько магазинов, большие вложения в рекламу, скорее всего, не коммерческую, а более прогрессивную, образовательную. Чтобы рассказывалось о том, что существует национальный Дом моды, а не Дом моделей, где девушек учат ходить по подиуму, или Дом отдыха, как еще нас называют. Чтобы знали, что существует национальная марка, которая производит одежду класса de luxe, гордились ею, как, например, итальянцы гордятся своими командами «Ювентус», «Милан», домами моды, как Dolce&Gabbana, Armani, Gucci.
Не каждый живущий в Кыргызстане человек знает, что такое Дом моды DILBAR. К такому выводу пришли, когда открыли магазин в торгово-развлекательном комплексе Vefa Center. 10 лет мы работаем в нашей стране не потому, что нам просто нужны деньги. Если бы нужны были реальные деньги, мы, наверное, искали бы более легкие и коммерчески выгодные пути. Мы все-таки занимаемся еще и образовательным, культурным аспектами, и это более важно для меня, для девочек, которые здесь работают. Важно показывать свое лицо, индивидуальные таланты, потому что у нас работает большая команда. Наш Дом моды - не просто дизайнерско-конструкторское бюро, где разрабатывается одежда. Каждый исполнитель каждой вещи - он уже сам по себе и дизайнер, и художник, и мастер с большим опытом. Здесь нужно уметь очень многое делать.
- Какие шаги предпринимаются для того, чтобы ваши идеи стали близки более широкому кругу людей?
- Большой шаг к народным массам, скажем так, который мы сделали, - это запуск новой линии DILBAR for Life, то есть D.4life - для реальной каждодневной жизни. Эта марка отвечает нашему философскому взгляду: можно себе позволить ходить в этой одежде каждый день, она такая же красивая, модная, качественная, но недорогая.
- Какова философия одежда от DILBAR?
- Мы делаем только нарядную одежду - для особых случаев. Может быть, это точка отсчета мечтателя-максималиста или тех юных девочек, которые видят во сне красивые сказочные наряды принцесс, а в каждой девочке, девушке, женщине это есть. Хотелось бы, чтобы люди с нашей одеждой связывали очень важные моменты в жизни: рождение ребенка, свои дни рождения, юбилеи, свадьбы или какое-то поворотное, значимое событие.
Мне кажется, одежда должна быть волшебной, необыкновенной. Когда от чувства красоты возрастают силы, оптимизм, жизненный импульс...
Дом моды DILBAR - это красивые модные вещи из шелка в ориентальном восточном стиле, в ярко выраженном цвете, где много ручной работы, в том числе, вышивки. Жаккард присутствует везде.
- А каково их сочетание с традициями кыргызского декоративно-прикладного искусства?
- Наверное, не только с ними, но и с традициями всей центральноазиатской культуры. Это главное, потому что изначально хотелось создать именно кыргызский Дом моды, пропагандировать нас, наши культуру, стиль в моде на международной fashion-арене. Он есть уже в мире. Есть трендовые вещи у американского дизайнера Оскара де ля Рента - юбки и платья из икатов. У Gucci была великолепная коллекция - рисунки икатов были сплетены из кожаных шнуров. Испанский Дом «Баленсиага», совершенно отдаленный от востока, сделал роскошную этническую коллекцию. Я думаю, в этом есть и наша заслуга. О влиянии центральноазиатской культуры на модные мировые тренды теперь пишут американские и европейские исследователи моды.
- Что именно им интересно?
- Им очень интересна сакральность нашего орнамента, они понимают, что это символы древности. Возможно, африканские или орнаменты инков и ацтеков расшифрованы в мире больше, чем центральноазиатские. У нас же здесь копать и копать, для них это очень интересно: почему именно такие солярные орнаменты, такая цветовая гамма, как используются эти ткани...
- Как была отмечена европейцами этническая коллекция в Париже в 2011 году?
- Она была все-таки не этническая, хотя на их фоне мы смотрелись экзотически. Эту коллекцию мы показывали в Лувре. Из всей сборной солянки стран, которые там были, более половины составляли вещи нашего Дома моды. Режиссеры творчески подошли к показу, музыкальные треки были потрясающие. Свет, дизайн сцены, сами манекененщицы - чернокожие «пантеры». Я никогда не видела свою одежду в таком исполнении - очень красиво смотрится. Французская пресса хорошо отозвалась и отметила, что кыргызский Дом моды работает по тем же принципам, что Chanel и Versace.
- У ваших коллекций такие красивые названия: «Влюбленной хризантемы лепестки», «Сны о Кашмире», «Птица Семург»... Я знаю, что вы любите музыку. Если представить их музыкальными произведениями, в каком они будут жанре?
- Я люблю разную музыку, поэтому вижу их в смешанном жанре, где будут и Ольга Воронец, и Дафт Панк, и Лондонский филармонический оркестр... У меня все вещи ассоциативны с музыкой. Классический пример тому - опера Доницетти «Любовный напиток», фильм «Любовное настроение» Вонга Карвая, которые воплотились в последней коллекции с одноименным названием, навеянной красотой, женственностью, пьянящей музыкой. Хотелось бы дополнить звуковой ряд в показе и русскими народными, и неаполитанскими песнями, и Фрэнком Синатрой, и Элвисом Пресли, но при классическом показе не всегда это технически возможно. Показ кыргызской коллекции «И дольше века длится день» начинался с шума Земли, записанного слуховым спутником американского аэрокосмического агентства НАСА, а многие подумали, что у нас технические неполадки...
- Где вы показываете свои коллекции?
- Хотелось бы находить нестандартные площадки. Любим «Хайятт Ридженси», он удобно расположен, красив и элегантен. Мне понравилась и площадка в Музее изобразительных искусств имени Гапара Айтиева, дважды там прошли показы. Хотелось бы что-то показать в Историческом музее, на его роскошной лестнице. Три давние мечты - придумать необыкновенное действие на Дзержинке, на Ошском рынке и в одном из ущелий, где музыка звучала бы необычно. Только это технически должно быть хорошо выполнено: подиум, мощнейший свет, антураж, и самое главное - живые декорации интеллигентного уголка уходящего Фрунзе, реального базара и гор.
- Ваши коллекции посвящались культурам Индии, Японии, Ближнего Востока, была представлена одежда в стиле турецких традиций «Pamuk.Ipek». А какие еще страны способствуют рождению у вас творческих идей?
- Китай и Россия. К тем же Индии и Турции мы еще вернемся: там много еще есть чего искать, делать, показывать.
- Вы, помимо моделирования моды, еще и автор костюмов для театральных и киногероев, этнокостюмов, дизайнер интерьеров... Хотят ли дети пойти по вашим стопам?
- Вообще-то, у нас вся семья художественно-артистическая. Муж - профессиональный художник и режиссер. Старший сын учится на архитектора, дочка и младший сын тоже хорошо рисуют. Лучше, чем я, например. Видимо, это передается с генами.
Не думала, что так надо, а с другой стороны, хочу сделать модель большой итальянской семьи вопреки стереотипу: если хочешь развалить свой бизнес, возьми родственников на работу. Хочется доказать, что мы сможем так работать, есть кому передать свое дело.
- Девушки в хиджабах. Это явление укоренится у нас, как вы думаете?
- Это не близко нашей культуре. При том, что я лояльно отношусь ко всем религиям, не могу назвать это течение мусульманством, это и неудобно, и некрасиво. Думаю, в основном, девушки к ношению хиджаба приходят от пустоты и безграмотности, от брошенности. Мне кажется, это социальная проблема, которая бросает простых людей, кто куда приткнется, а этим пользуются.
- Как будете отмечать юбилей Дома моды DILBAR?
- Очередной сезонный показ мы предоставили двум своим молодым дизайнерам, разбив его на две презентации. Впервые показали коллекцию аксессуаров, выделив ее на фоне одежды: фантастические сумочки, шарфы и украшения молодого дизайнера Гаухар Баусановой. А Юлия Цой показала премьерную коллекцию D.4life - модной одежды на каждый день, которая продается в Vefa Center.
5 апреля мы открываем наш магазин в Оше, в котором будет продаваться специальная коллекция: яркая, по-восточному жизнерадостная. Этот год посвятили южной столице, решили, что она тоже имеет право быть культурной, образованной и интересной. А юбилейный показ перенесли на октябрь, чтобы лучше подготовиться. Коллекция будет, безусловно, кыргызской! Вот так - в трудах и заботах - встречаем свой 10-летний юбилей.
- О чем думаете в тишине?
- В тишине можно только мечтать. Мечтаю построить Дом моды на самой красивой улице Бишкека, чтобы сразу было понятно: это столица Кыргызстана и столица центральноазиатской моды!
Рядом с Дильбар Ашимбаевой директор Дома моды DILBAR Клара Джамгерчинова.
↧
↧
Вышла в свет карта мозаик Бишкека
Опубликована карта советских мозаик столицы Кыргызстана, ставшая итогом двухгодичного (2012-2014) проекта ШТАБа «Осколки мечты». Об этом сообщается на сайте Школы теории и активизма - Бишкек (ШТАБ).
По их данным, в течение двух лет ШТАБ проводил исследовательскую работу, включавшую атрибуцию и осмысление советского монументального искусства.
Как уточняется, карта мозаик включает практически все основные сюжетные панно Бишкека, расположенные в центре города и микрорайонах. Всего в карту включены 17 мозаик, 6 из которых объединены в пеший маршрут. Цели подобной тематической карты - привлечь внимание горожан и гостей города к уникальному художественному наследию советского модернизационного проекта 60-80-х, предложить новые формы городского активизма - urban exploration, а также способствовать сохранению уникальных бишкекских мозаик, поскольку многие из них, несмотря на наличие охранного статуса государственного памятника, находятся в плачевном состоянии.
«Мозаику нельзя продать, отделить от стены, что порой вызывает странные правовые коллизии. Например, здание может иметь статус частной собственности, а мозаика на его стене - статус собственности государственной. В Бишкеке подобный случай связан с мозаикой «Космос и научно-технический прогресс» (1984), которая имеет охранный статус памятника искусства местного значения. Несмотря на это, в 2013 году мозаику волюнтаристски закрасил собственник здания - бывшего Дома науки и техники, ныне караоке-клуба под названием «Запой». Мы неоднократно писали об этом. Мастерская критической анимации ШТАБа сделала на эту тему мультфильм, который вызвал резонанс в соцсетях и СМИ. Подключилась прокуратура, и владельцы получили предписание восстановить памятник. Они были вынуждены очистить мозаику от краски, хотя первоначальный облик панно восстановить не удалось. Мозаика здесь есть метонимия публичного пространства, неуклонно сокращающегося под неолиберальным прессингом. Мозаика «Космос и научно-технический прогресс» также включена в карту мозаик Бишкека», - отмечается на сайте.
Карту можно будет приобрести во всех книжных магазинах Бишкека. ШТАБ планирует проведение бесплатных экскурсий по разработанному для карты маршруту. О времени проведения экскурсий будет сообщено дополнительно.
↧
В Бишкеке состоится премьера спектакля «Дон Жуан» по пьесе Мольера
В Бишкеке на Большой сцене Государственного национального русского театра драмы имени Ч.Айтматова 18-20 апреля состоится премьера спектакля «Дон Жуан» по пьесе Ж.Б.Мольера. Об этом сообщила заместитель директора театра Елена Тараторина.
«Более трех веков назад Мольер говорил: «Поскольку назначение комедии состоит в том, чтобы развлекать людей, исправляя их, я рассудил, что по роду своих занятий я не могу делать ничего более достойного, чем бичевать пороки моего века...» Режиссер-постановщик Барзу Абдураззоков, лауреат множества премий, в том числе премии имени К.Лаврова, выпускник ГИТИСа (мастерская М.Кнебель, А.Эфроса, Л.Хейфица и А.Васильева) вместе с артистами пытается разгадать тайну незаурядной гордой личности, бросившей дерзкий вызов обществу, попирающему законы божеские и человеческие», - сказала она.
По ее словам, любимец публики Марат Амираев возвращается на большую сцену в образе Дон Жуана - излюбленного дворянского героя, титулованного развратника, беспринципного, лицемерного, наглого и циничного грешника. «Барзу Абдураззоков наделил этот образ бытовыми чертами аристократа, воплотил всю хищную активность, честолюбие и властолюбие демонстрирующего глубокое разложение господствующего класса. Невозможно устоять перед сценическим обаянием народного артиста КР Анатолия Адали (Дон Луис), заслуженных артистов КР Александра Балбекина (Франциск) и Болота Тентимишева (Сганарель), артистов театра Валерия Крайнова (Дон Карлос), Данияра Мусаева (Дон Алонсо), Владимира Кисляка, Татьяны Горобченко-Клименко (Шарлотта), Нины Чернышевой (Эльвира) и других.
↧
В консерватории отметят 85-летие первой женщины-балетмейстера в Кыргызстане Кулбубу Мадемиловой
В Большом концертном зале Кыргызской национальной консерватории имени К.Молдобасанова 10 апреля в 16.00 состоятся торжественный вечер и концерт, посвященные 85-летию первой женщины-балетмейстера в республике, замечательной танцовщицы и основателя кафедры балетмейстеров - народной артистки КР, профессора Кулбубу Мадемиловой. Об этом ИА «24.kg» сообщила проректор вуза Екатерина Лузанова.
«Кулбубу Мадемилова принадлежит к замечательной плеяде отечественных деятелей искусства, чье творчество и педагогическая деятельность вписаны золотыми буквами в историю не только Кыргызстана, но и мировой художественной культуры», - отметила она.
Участники концерта: солисты театра оперы и балета имени А.Малдыбаева - заслуженный артист КР Д.Садыркулов, З.Мухаметшина, Т.Бекишев, Кабатай кызы Элмира; Государственный ансамбль танца «Ак Марал» имени Н.Тугелова; учащиеся БХУ имени Ч.Базарбаева; образцовый ансамбль народного танца «Шаттык»; танцевальная группа «Манас кыздары»; образцовый ансамбль танца «Ассоль»; ансамбль танца ДШИ №6 «Жаш канат»; студенты кафедры «Режиссура хореографии» КНК.
Как сообщается, Кулбубу (Эркин) Чортоновна Мадемилова - ведущий профессор КНК имени К.Молдобасанова, в прошлом прима-балерина Кыргызского государственного (ныне национального) академического театра оперы и балета имени А.Малдыбаева. Ее трудовой стаж - 73 года (с 1941-го). Родилась 27 февраля 1929 года в городе Фрунзе Киргизской ССР. В 1937-м поступила в Ленинградское государственное хореографическое училище (ныне Академия русского балета имени А.Вагановой). В 1939-м принимала участие в I Декаде киргизского искусства и литературы в Москве. В связи с началом Великой Отечественной войны в 1941-м переведена во Фрунзенское музыкально-хореографическое училище имени М.Куренкеева и одновременно работала солисткой Киргизского театра оперы и балета.
С 1943 года Кулбубу Мадемилова - прима-балерина Киргизского театра. Обладая отличными профессиональными данными, исполнила ведущие сольные партии мирового и национального балета - Одетта-Одиллия («Лебединое озеро»), Раймонда («Раймонда»), Лауренсия («Лауренсия»), Зарема («Бахчисарайский фонтан»), Лиза («Тщетная предосторожность») и другие. В 1953-1958-х обучалась в ГИТИСе имени А.Луначарского по специальности «Режиссер-балетмейстер» и по окончании вуза стала первой женщиной-балетмейстером в Кыргызстане. В 1959-м назначена на должность главного хореографа-постановщика Киргизского театра оперы и балета. На родине ею впервые поставлены балеты «Жизель», «Тропою грома», «Большой вальс», «Лауренсия», «Бахчисарайский фонтан», «Египетские ночи», а также постановки «Франческа да Римини» и «Испанское каприччио» и другие.
Как балетмейстер-постановщик, Кулбубу Мадемилова стояла у истоков балетного театра не только Кыргызстана, но и Якутии, Монголии, Вьетнама, где осуществила ряд постановок, в том числе «Жизель», «Дочь солнца», «Дон Кихот». Мадемилова является также постановщиком танцев и дивертисментов в оперных спектаклях «Айчурек», «Ким кантти», «Манас», «Кармен», «Пиковая дама», «Евгений Онегин», «Травиата», «Петр Первый». В 1959-м Кулбубу Мадемилова была главным балетмейстером культурной программы Киргизской ССР на VI Всемирном фестивале молодежи и студентов в Москве. В 1966-1970-х проходила стажировку в Московском государственном музыкальном театре имени К.Станиславского и В.Немировича-Данченко и в Государственном Большом театре СССР.
В 1964-м Кулбубу Мадемиловой присвоено почетное звание заслуженного деятеля культуры Киргизской ССР. В 1979-м за большие заслуги в области хореографического искусства ей присвоено почетное звание народной артистки Киргизской ССР. Она также награждена почетными грамотами КиргССР, зарубежных стран, медалями «Отличный работник культуры» (1967), «За доблестный труд в годы ВОВ», «За трудовое отличие», «65 лет Великой Победы» и другими.
↧
Сианьский музей Китая проведет в Бишкеке выставку «Театр теней»
Сианьский музей древне-западного рынка Танской династии (КНР) 10 апреля в Государственном историческом музее КР в Бишкеке откроет выставку народного искусства нравов и обычаев провинции Шэньси «Театр теней». Об этом сообщили в ГИМ КР.
По их данным, в экспозиции будет представление «Свидание в саду», «Охота за зеленым змеем», «Генерал Гуань Юй в походной палатке», «Три посещения в хижину», «Торжественное поклонение Будде», а также кожаные куклы и картины «Театра теней».
Как сообщается, театр теней - один из видов драматического искусства Китая. Легенда гласит, что Император Уди (156-87 до н.э.) из династии Западная Хань был подавлен смертью своей любимой наложницы Lady Li, умершей от болезни. Император скучал по ней так сильно, что потерял желание царствовать. Однажды министр увидел детей, играющих с куклами, которые отбрасывали яркие тени на пол. Вдохновленный этим, министр сделал из бумаги куклу, похожую на умершую наложницу императора, чтобы помочь ему преодолеть грусть. Когда наступила ночь, он пригласил императора посмотреть на это. Кукла отбрасывала тень на занавеску. Император был в восторге. Этот рассказ записан в официальной книге истории. Считается, что именно с этого момента началась история китайского театра теней.
Он стал популярным в начале династии Сун (960-1279), когда праздники были отмечены представлениями многих пьес. Во время династии Мин (1368 1644) было от 40 до 50 шоу теней в городе Пекине. В XIII веке театр теней стал регулярным отдыхом в казарме монгольских войск. Он был распространен в далеких странах, завоеванных монголами, - Персии, Аравии и Турции. Позднее был введен в Юго-Восточной Азии. Театр теней начал распространяться в Европе в середине XVIII века, когда французские миссионеры в Китае привезли его идеи во Францию, а в 1767 году создали спектакли в Париже и Марселе.
Выставка продлится до 30 апреля.
↧
↧
В Кыргызском театре оперы и балета состоится бенефис его ведущей солистки Светланы Гусаровой
В Бишкеке в Кыргызском национальном академическом театре оперы и балета имени А.Малдыбаева 13 апреля состоится бенефис ведущей солистки оперы Светланы Гусаровой. Об этом ИА «24.kg» сообщила руководитель литературно-драматической части театра Елена Мягкова.
По ее словам, в программе сцены и арии из опер мировой классики, романсы и песни зарубежных и русских композиторов. В бенефисе примут участие заслуженный артист КР Садирбек Жумашов, Заира Раимбекова, Нуржигит Асанов, Нурлан Суймоналиев, хор, симфонический оркестр театра. Дирижер - Нурмат Полотов.
«В плеяде современных мастеров Кыргызского театра оперы и балета значимое место, бесспорно, принадлежит талантливой, яркой и самобытной певице Светлане Гусаровой. В 1993 году она окончила Кыргызский государственный институт искусств имени Б.Бейшеналиевой по классу профессора, народного артиста КР М.Темирбекова. Уже во время учебы исполнительница принимала активное участие в региональных и международных конкурсах вокалистов. В 1991-м начинает творческую деятельность в стажерской группе отечественного театра оперы и балета, где в январе 1991-го дебютировала в партии Джильды в опере «Риголетто». В следующем году Светлана Гусарова исполнила роль Церлины в опере «Дон Жуан», Прилепы в «Пиковой даме», а также в детских спектаклях «Красная Шапочка» и «Волшебная музыка». В ноябре 1993 года одаренная вокалистка становится ведущей солисткой оперы. За 27 лет творческой деятельности ею исполнено более десяти партий в спектаклях мировой классики, среди них Виолетта («Травиата»), Розина («Севильский цирюльник»), Царица ночь («Волшебная флейта»), Фраскита («Кармен»)», - сказала Елена Мягкова.
Она отметила, что Светлана Гусарова обладает лирико-колоратурным сопрано красивой тембральной окраски, прекрасной техникой вокального мастерства, блестящими сценическими данными. «Умело раскрывая многогранность исполняемого образа, она заставляет голос служить каждому движению своей души. Большой успех снискало и ее камерное пение, которое отличается необыкновенной искренностью, сердечностью, полнотой и свободой. В репертуаре Светланы Гусаровой зарубежная и русская вокальная классика, романсы и песни. В апреле 2006 года состоялось ее выступление в Малахитовом зале Кыргызского театра оперы и балета со струнным квинтетом, в декабре 2008-го в Большом зале с оркестром под управлением народного артиста КР Ж.Каниметова, в марте 2011-го организовала два сольника при поддержке творческого состава артистов театра. В октябре 2012 года, к 70-летию театра, организовала свой четвертый сольный концерт «Осенний бал» в Малахитовом зале. Успешно проходили выступления Светланы Гусаровой и за рубежом в КНР, в составе солистов театра и оркестра под управлением народного артиста СССР А.Джумахматова», - отметила Елена Мягкова.
Светлана Гусарова имеет почетную грамоту Международного конкурса вокалистов (1992), диплом за большой вклад в искусство Кыргызстана (2007).
↧
В Бишкеке открылась выставка «Свидетели веков»
В Бишкеке в Кыргызском национальном музее изобразительных искусств имени Г.Айтиева открылась выставка «Свидетели веков», посвященная Году лошади.
В экспозиции представлены произведения живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства из фондов музея.
По словам сотрудника КНМИИ Валентины Ивановой, восточный календарь 2014 года посвящен лошади. Это послужило удобным поводом сделать выставку произведений художников республики, посвященную этому удивительному животному - красивому, умному, работящему, любимому всеми. Живописный раздел выставки состоит из работ художников разных поколений - от И.П.Гальченко, А.И.Игнатьева, Д.Н.Флекмана, В.С.Тюрина, А.И.Духанина до Б.Джумабаева, М.Акынбекова, А.Ботоканова, Н.Турпанова.
«В картинах наших художников лошадь воюет, пашет, работает с почтовиками, чабанами, участвует в спортивных мероприятиях - словом, в разных аспектах жизни человека. Есть картины, где она отдыхает («Старая лошадь и хороший день» Белека Джумабаева). Это удивительное полотно, наполненное добротой и любовью художника к этому грациозному животному. Такие же чувства и в картинах «Ак-боз-ат» и «Дрема» Алымкула Ботоканова. Необыкновенно трогательно маленькое живописное полотно Белека Джумабаева «Заблудились», изображающее группу тесно сгрудившихся жеребят, потерявшихся среди гор, на которые спустился вечер. Им страшно и одиноко как-то по-человечески. Трогательна картина Мелса Акынбекова «Песня о пограничнике», повествующая о далеких годах нашей истории, о подвиге пограничника, погибшего при защите своей родины, о его дружбе с конем, не бросившим его среди гор. Те же чувства вызывает близкая по теме картина Турсунбека Койчиева «Знамя». В работе Нарына Турпанова «Осень» (1941) показан конь, стоящий на верхнем плато высоких гор, неподалеку от юрты с людьми, - его хозяин ушел на фронт, он тоже его провожает», - сказала работник музея Валентина Иванова.
По ее мнению, другие чувства вызывает, например, пейзаж Турсунбека Койчиева «День»: чудесный летний день, высокое голубое небо, прекрасная зеленая природа, пасущийся на лугу жеребенок - во всем тишина, покой, хорошее умиротворенное настроение. «Цельно и полно показаны кони, в частности, в любимых народных спортивных состязаниях: кыз куумай, оодарыш, улак тартыш и другие. Все эти праздники немыслимы без главного участника - лошади. Спортивные соревнования - важная составная часть национальной культуры, и поэтому кыргызские художники часто отображают их в своих произведениях (М.Акынбеков «Скачки», Т.Койчиев «На старте», А.Осмонов «Оодарыш»)», - продолжила Валентина Иванова.
Она отметила, что в целом живописный раздел выставки отличается красотой, широким разнообразием стилей и жанров. Важной составной частью выставки являются две скульптурные композиции «Царский сокольничий» Евгения Лансере и «Семетей» Таира Медерова. Скульптура «Царский сокольничий» отличается глубокой достоверностью деталей, мастерским пластическим решением. Бронзовая композиция Т.Медерова «Семетей» представляет романтический образ сына легендарного Манаса, главного героя кыргызского эпоса «Манас». Произведение отличается конструктивной формой, свободной подвижной лепкой и красотой силуэта. Данная работа относится к числу лучших произведений кыргызского пластического искусства.
«Составной частью выставки являются предметы убранства коня: седла, камчи. Эти предметы декоративно-прикладного искусства отличаются мастерством исполнения, изяществом и красотой деталей. Экспозиция оставляет ощущение добра, красоты объектов, светлым и чистым взглядом художников на мир в котором человек и лошадь живут в гармонии с окружающей действительностью», - заключила Валентина Иванова.
Выставка включает 28 живописных полотен, 2 скульптурные композиции и 10 предметов декоративно-прикладного искусства.
↧
Коллективу Минкультуры Кыргызстана представили его нового главу
Сегодня первый вице-премьер-министр Тайырбек Сарпашев представил коллективу и подведомственным организациям Министерства культуры, информации и туризма КР утвержденную на пост министра Камилу Талиеву. Об этом сообщила пресс-служба ведомства.
По ее данным, в ходе встречи представитель аппарата правительства отрекомендовал Камилу Талиеву как человека с большим опытом работы в социальной сфере, отметил, что система культуры нуждается в грамотном и эффективном управлении, пожелал ей успехов в работе и попросил сотрудников министерства поддержать нового руководителя.
Новый министр подчеркнула необходимость уделять больше внимания развитию культуры и созданию единой информационной инфраструктуры в регионах. Камила Талиева сказала, что в фокусе ее внимания будет состояние объектов культуры на местах, особенно в сельской местности. Важнейшей задачей должно также стать для министерства проведение мероприятий, направленных на увеличение притока туристов в Кыргызстан. «Наша страна, - продолжила она, - имеет большой потенциал, который не используется в полной мере. Если мы сконцентрируем наши усилия на региональном развитии, с одной стороны, и будем продвигать имидж КР на международном уровне, с другой, то будут решаться и основные проблемы, стоящие перед государством в настоящее время в области культуры, информации и туризма».
Справка ИА «24.kg». Камила Абдыразаковна Талиева родилась в 1967 году в селе Арка Ляйлякского района Баткенской области. Образование высшее, окончила филологический факультет Ошского государственного университета и Бишкекский институт народного образования. Кандидат филологических наук, доцент.
Трудовая деятельность: 1995-1997 - лаборант, старший лаборант Джалал-Абадского государственного университета; 2000-2002 - преподаватель, и.о. доцента Джалал-Абадского государственного университета; 2002-2004 - заместитель декана по учебной части филологического факультета того же вуза; 2005-2008 - заместитель губернатора Джалал-Абадской области по социальным вопросам; 2008-2009 - эксперт сектора регионального мониторинга отдела организационно-инспекторской работы и регионального мониторинга правительства КР; 2010-2012 - депутат Жогорку Кенеша. С сентября 2012 года - вице-премьер-министр КР по социальным вопросам.
↧
More Pages to Explore .....
